在短視頻、直播等重構文化傳播生態的數字時代，傳統戲曲面臨著前所未有的挑戰。如何破繭重生并煥發新機？縣黃梅戲劇團以“黃梅戲+互聯網”的創新實踐給出響亮答案，讓黃梅戲的婉轉唱腔在云端綻放新韻，飛入千家萬戶。

　　——破局：雙向奔赴的覺醒。自1949年成立以來，縣黃梅戲劇團扎根于“京黃故里、戲曲之鄉”，始終以傳承黃梅戲藝術、服務基層群眾為使命，成為兼具歷史底蘊與時代活力的文藝團體。然而與全國許多傳統戲曲院團一樣，劇團也遇到了嚴峻挑戰：線下演出市場波動、年輕觀眾群體流失、傳播渠道受限、生存發展空間被擠壓……黃梅戲婉轉悠揚的唱腔，似乎難以穿透劇場的圍墻，抵達更廣闊的人群，尤其是互聯網時代的主力軍——年輕人。2020年因為新冠疫情的影響，劇場演出按下暫停鍵，縣黃梅戲劇團沒有選擇坐以待斃，而是選擇勇敢嘗試，開辟了一條線上直播的新路。當劇團團長劉麗華提出“全員直播”的計劃時，質疑聲此起彼伏，老演員擔心“對著手機唱戲丟了魂”，年輕演員害怕“被網友評頭論足”。但是，大家逐步意識到：云端不是替代舞臺的無奈選擇，而是拓展藝術生命力的新陣地。

　　 （縣黃梅戲劇團在直播間直播 包俊根 攝）

　　——自救：從零開始的興奮。劇團一開始直播時，只用一部手機，沒有任何專業設備，也沒有布光，更沒有相機，就在辦公室里從零開始。令人意外的是，直播當天最高在線人數達到七八百人，大家為此十分興奮。直播間打賞反哺線下創作，劇團累計投入150萬元建成全省首個縣級劇團“5G智慧演播廳”，告別了初期因設備簡陋導致的畫面模糊、聲音嘈雜的窘境。在網絡直播中，劇團緊扣“中國民間文化藝術（黃梅戲）之鄉”基因，以孔雀東南飛傳說發源地、石牌戲曲文化圈、獨秀山等本土IP為核心素材，創新推出“戲曲＋短視頻”文旅融合傳播渠道。同時，堅持專業優質的內容輸出，通過提煉《女駙馬》《天仙配》等經典唱段和黃梅戲傳統小戲——花腔小調的“戲曲高光時刻”，結合幕后紀實、非遺教學等輕量化內容，在抖音平臺打造“懷寧縣黃梅戲劇團”話題矩陣。演員們在直播間，化妝、造型、服飾按照舞臺演出的要求，拿出舞臺表演的狀態，從一根針、一根線的構思做起，一點一滴都摳得很嚴。這種對自身的嚴謹要求，對藝術品質的執著追求，贏得了觀眾的認可和喜愛，為古老的藝術注入新鮮的血液。

　　——裂變：藝術煥新的路徑。“黃梅戲+互聯網”的數字化實驗帶來驚人裂變：縣黃梅戲劇團抖音賬號已收獲粉絲136.5萬，作品點贊764萬次，直播間累計觀看人數突破1.2億人次，直播巔峰時段累計獲贊3.6億次，形成了“線上引流、線下轉化”的良性循環，位列全國縣級劇團榜首，全團已有18名演員加入直播行列。黃梅戲的魅力通過小小屏幕，抵達天南海北，吸引了大量從未接觸過戲曲的年輕人。縣黃梅戲劇團的成功做法，紛紛被安慶本市及周邊的劇團效仿，大家積極投身數字浪潮，在抖音等平臺開設官方直播賬號，眾多黃梅戲演員化身“云端主播”，以戲服為霓裳、以直播間為戲臺，共同構建起龐大的線上黃梅戲傳播矩陣。更值得注意的是，互聯網這個新舞臺上的戲曲觀眾，不僅出現了量的增長，而且發生了質的變化，至少表現為三個方面：一是青年觀眾漸成主力，二是專業素養不斷提高，三是互動交流頻繁高效。（通訊員　錢續坤）